25.7.10

Vendredi 23 juillet Orchestre de chambre de la Nouvelle Europe





Nicolas Krause, direction
Dimitri Maslennikov, violoncelle solo
Vinh Pham, violon solo
Othar Melikishvili, alto solo

Tous les instrumentistes sont des solistes ou des chambristes de niveau international issus pour la plupart de l'école russe de cordes. L'orchestre de chambre de la Nouvelle Europe a été créé en 2002 à Paris par son chef d'orchestre Nicolas Krause.


Mélanie Plais, Laurent Cuzin, Merryl Marion et Gurvan Le Gallic, sont en charge, cette année, de la gestion technique de Labeaume en musiques. Mélanie effectue un stage dans le cadre de sa formation à l’école Louis Lumière de Paris, les autres sont salariés après avoir été bénévoles. Ils sont  ravis de l’expérience, même pour ses aspects inattendus. : « ici, dit Mélanie, on apprend à accrocher les projecteurs dans les arbres ».

Quant à Laurent, le plus ancien, il est sensible à l’évolution : « cette année, c’est plus mobile, on utilise davantage de sites ». Et cet habitué du festival précise encore : « on n’est pas là pour mettre plein de matériel ». Quel est l’objectif ? « On cherche à valoriser les lieux. On ne nous demande pas de multiplier les lumières ».
Autre particularité : « nous ne sommes jamais à l’abri de l’imprévu : les grillons chantent trop fort ou encore, une mobylette s’introduit dans un concert ». Ceci étant, Laurent comme ses collègues apprécie une ambiance particulière : « C’est très convivial,  presque familial et  diversifié. Il n’y a pas que des gens du spectacle ».
Daniel Mayet


Labeaume en musiques : l’orchestre de la nouvelle Europe a su concilier humour
et talent

Ce vendredi 23 juillet, la musique baroque était à l’honneur sous les frondaisons du théâtre de verdure, pour la seconde soirée de Labeaume en musiques et ce fut un régal. D’entrée, le fabuleux violoncelliste Dimitri Maslennikov sut éblouir son auditoire, tant par sa virtuosité et ses légers pizzicati que par sa conviction traduite en une étonnante gestuelle. L’altiste Othar Melikishvili et surtout le violoniste Vinh Pham ont, également, démontré un surprenant talent. Nicolas Krauze dirigea, par ailleurs, l’orchestre de nouvelle Europe, avec finesse et intelligence pour souligner et renforcer la performance de ces brillants solistes. La Carmen-Fantaisie, en particulier a suscité les bravissimo enthousiastes d’un auditoire médusé. Suite aux nombreux rappels, les spectateurs eurent droit, interprété par tous les instrumentistes du concert à une magnifique, mais peu connue pièce de Tchaikovski : « les souvenirs de Florence ». Bref, ce furent de très beaux instants agrémentés, cerise sur le gâteau, par une aisance et surtout un humour de bon aloi, ce qui n’est pas l’apanage des spectacles consacrés à la musique classique.
Daniel Mayet

24.7.10

Vendredi 23 juillet au Mas de l'Abeille, il y avait de l'Andalousie dans l'air

Le 23 juillet, les fidèles festivaliers de Labeaume auront droit à deux concerts. A 18h, au mas de l’abeille, un lieu peu visité jusqu’alors, ce sera un prolongement, de la soirée espagnole de la veille avec la virtuosité du guitariste Chaparro de Malaga et les chants envoutants, sur des rythmes de flamenco d’Antonia Contreras. Le public s’imprégnera de la tradition sans que, pour autant, les airs contemporains soient négligés. Il suffira, à 21h30, de rejoindre la rivière et le théâtre de verdure proche, pour entendre l’orchestre de chambre de la nouvelle Europe. Nicolas Krauze, le chef de cet ensemble constitué de virtuoses formées à la rude école du conservatoire de Moscou, n’oubliera pas l’Espagne avec une fantaisie autour de Carmen, mais saura séduire son public avec des interprétations plus classiques de Haydn, Tchaïkovski  ou encore Grieg. La qualité, la technicité, la virtuosité seront au rendez vous de cette belle soirée sous les étoiles.
Daniel Mayet




23.7.10

Jean-François HESSER, Antonia CONTRERAS, Chaparro de MALAGA

Jean-François Hesser, piano
Antonia Contreras, chant flamenco
Chaparro de Malaga, guitare


Artiste complet", l’expression prend tout son sens avec Jean-François Heisser, pianiste, chef d’orchestre, pédagogue à la vaste culture et à la curiosité sans cesse en éveil.
Né à Saint-Etienne, titulaire de six premiers prix au Conservatoire de Paris, il est le disciple et l’héritier de Vlado Perlemuter et Henriette Puig-Roger avant de se perfectionner auprès de Maria Curcio, récemment disparue. Il enseigne à son tour depuis 1991 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi ses disciples on peut citer Bertrand Chamayou et Jean-Frédéric Neuburger avec lesquels il entretient une relation de grande complicité musicale.
Le début de son parcours est partagé entre la musique de chambre, une activité soliste et la musique contemporaine : il joue entre autres la Turangalilâ-Symphonie et Des Canyons aux Étoiles d’Olivier Messiaen avec les plus grands orchestres sous la direction de Mehta, Janowski ou Segerstam. Ses premiers enregistrements marquants sont "l’œuvre pour piano" de Paul Dukas, le coffret "Espagne" (six CD chez Erato). Le fil conducteur de sa carrière reste toutefois Beethoven, compositeur dont il enregistre les dernières Sonates, Bagatelles et Variations Diabelli (2 CD chez Naïve, 2000). 


Depuis 2001, sa carrière a évolué vers une activité conjuguée de soliste et de chef d’orchestre. Développant le projet de l’Orchestre Poitou-Charentes, "orchestre Mozart", il l’a hissé au plus haut niveau des formations françaises, ainsi qu’en atteste l’enregistrement De Falla (L'Amour Sorcier, Les Tréteaux de Maître Pierre, Mirare, 2007), salué par une presse unanime.

Aucune terra incognita ne décourage l’insatiable défricheur au jugement avisé qu’est Jean-François Heisser. C’est ainsi que le pianiste a récemment créé le Concerto de Gilbert Amy (Orchestre philharmonique de Radio France), La Ville de Philippe Manoury (commande de Piano aux Jacobins enregistrée chez Praga), tandis que le pianiste et chef révélait, avec l'OPC, Terra Ignota de ce compositeur (Bouffes du Nord, 2008).
Son exigence d’interprète le pousse à jouer régulièrement sur pianos historiques (Weber, les quatre Sonates chez Praga, Konzertstück chez Mirare, sur piano Erard). Avec le chef François-Xavier Roth et son orchestre "Les Siècles", il alterne claviers modernes (les trois Concertos de Bartók) et instruments d’époque (Saint-Saëns).


En 2009, il joue Beethoven au Concertgebouw d’Amsterdam avec Jean-Claude Casadesus, Prokofiev à l’Opéra de Berlin, Saint-Saëns à l’Opéra Comique de Paris et enfin les cinq concertos de Beethoven qu’il dirigera du piano avec l’OPC le 18 octobre. En parallèle, il a dirigé depuis 2008 les orchestres de Bordeaux, Île de France, Auvergne, Pays de Savoie, Colonne, Grenade, etc.

Ses prochaines parutions discographiques proposeront une nouvelle version d’Iberia d’Albéniz (présentée au Théâtre de la Ville le 3 octobre 2009) un hommage au pianiste Ricardo Viñes ; Debussy (avec Hervé Niquet, Marie-Josèphe Jude et le chœur de la Radio Flamande) et le 4e Concerto de Saint-Saëns (enregistré en live à l’Opéra Comique avec François-Xavier Roth et "Les Siècles").
Il préside également l'Académie Maurice Ravel de Saint-Jean-de-Luz et assure la programmation des Soirées musicales d'Arles.


Aventures et nouvelles aventures s’ouvrent devant Jean-François Heisser dans l’espace-temps, maîtrisé, du monde musical.



Jean-François Heisser est directeur artistique de l’orchestre Poitou-Charentes, Président de l’Académie Internationale de musique Maurice Ravel et Directeur artistique des Soirées musicales de Arles
Né en 1950 à Saint-Etienne, issu d'une lignée franco-allemande de musiciens, Jean-François Heisser a fait ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Il y devient disciple de Vlado Perlemuter, dont il est considéré comme l'un des fils spirituels. Son parcours y est brillant et complet car, outre ses premiers prix de piano et de musique de chambre qu'il obtient en 1973, il est également titulaire des premiers prix de contrepoint, harmonie, fugue et accompagnement.
 

À la suite de ses succès aux concours internationaux Jean-François Heisser se produit tant en récital qu'en soliste. Il est l'invité des orchestres les plus prestigieux.
Sa personnalité musicale se révèle dans l'immense étendue de son répertoire, lui permettant de varier ses programmes qui vont des grandes sonates de Beethoven en passant par le répertoire romantique (Brahms, Schumann, Chopin, Schubert, Mendelssohn) jusqu'aux oeuvres majeures du XXème siècle. Il a également beaucoup participé à la découverte de la musique de notre temps en interprétant Boulez, Stockhausen, Amy, Berio.
 

On retrouve ce goût de la diversité à travers sa discographie : Brahms, Schumann, mais aussi Bartók, Debussy. Son enregistrement consacré à l'intégrale de l'oeuvre pour piano de Paul Dukas a réuni tous les prix de la critique dont le fameux Diapason d'or de l'année.
Depuis plusieurs années, Jean-François Heisser a accordé une place privilégiée au répertoire espagnol, dont il est aujourd'hui l'un des spécialistes incontestables.





Labeaume en musiques démarre à l’heure espagnole


C’est un authentique virtuose qui fera donc l’ouverture de Labeaume en musiques, ce jeudi 22 juillet au théâtre de verdure, à 21h30. En effet, Jean-François Heisser, ancien élève du conservatoire nationale de Paris y enseigne depuis 1991.  Titulaire de nombreux premiers prix, Il aborde, de manière très éclectique aussi bien Beethoven que Mozart ou Prokofiev. A la tête de l’orchestre de Poitou Charente, il parcourt le monde pour mettre son talent au service du public. L’Espagne, sera au menu à Labeaume avec une suite en quatre mouvements d’Isaac Albeniz : « Ibéria ». 


Accompagné par la chanteuse de Flamenco Antonia Contreras et le guitariste Chaparro de Malaga, Jean-François Heisser mettra en miroir l’œuvre du célèbre musicien espagnol, très largement inspirée par le romantisme  et la forte influence du folklore andalou à travers sa manifestation la plus spectaculaire, le flamenco.  Pour parvenir à ce résultat, les mélopées andalouses, les solo de guitares s’intégreront de façon inattendue à la partition classique. Les festivaliers peuvent s’attendre à d’harmonieux instants de dépaysement.


Les partenaires se retrouvent avec l’appui de l’un des plus brillants guitaristes espagnols de sa génération, Chaparro de Malaga, pour revisiter l’intégrale d’Iberia, ainsi qu’ils l’avaient fait avec succès en 2008 au Festival de la Roque d’Anthéron: au lieu d’accoler récital de flamenco et de piano, les standards du répertoire ibère sont intégrés dans le cours des cahiers d’Iberia, s’enchaînant volontiers aux pièces d’Albéniz pour placer les évocations pianistiques des formes traditionnelles en miroir de leurs modèles, de la prière a capella au flamenco en passant par la sévillane ou la guitare virtuose solitaire.
Daniel MAYET




C’était l’ouverture, pour Labeaume en musiques, ce  22 août, sous la somptueuse falaise du théâtre de verdure. L’équipe technique a su réagir en temps réel aux menaces orageuses pour permettre au spectacle de se dérouler en plein air. Le public, nombreux, avait répondu présent pour un concert au croisement du romantisme d’Albeniz et de la lointaine tradition gitane du flamenco. Après une présentation de la soirée par le pianiste Jean-François Heisser, un silence traduisant l’éloquente attention des spectateurs, s’installe pour saluer l’arrivée de la chanteuse Antonia Contreras, revêtu d’un magnifique châle et d’une somptueuse mantille. Elle est accompagnée du guitariste Chapparo de Malaga, emprunt d’une forte fierté ibérique. Les mélopées andalouses soulignées par les longs solos de guitare et les interprétations du pianiste parviennent difficilement à se rencontrer et ne suscitent pas la ferveur du public. Heureusement, le 23 août, dans le cadre intime du mas de l’abeille, chanteuse et guitariste ont su donner toute la mesure de leur talent, dans un décor favorable à l’expression de la douleur des gens du voyage.
Daniel Mayet

21.7.10

Souvenez-vous, les 10 ans du festival…

J’ai conservé un souvenir ému de mon concert à Labeaume, de cet endroit magique en bas de la falaise, de ce public assis par terre pour écouter un ré­cital, de tous ces gens qui travaillent pour ce festival. C'était une ambiance extraordinaire. Je me souviens de cette scène, de ce piano, sur l'eau. Sans loge. Faute de place, j'avais dû me changer derrière un petit paravent et me chauffer la voix dans des conditions particulières. Mais ça n'a pas d'impor­tance. La magie du lieu est tellement forte que je n'oublierai jamais cette soirée et cette écoute formidable, comme celle inoubliable au théâtre antique d'Orange, une nuit sans mis­tral.

Quand le silence descend dans l'arène, quand tout joue ensemble, les étoiles, la nature, la communion avec le pu­blic est totale. C'est pour cette raison que je suis sur scène. À Labeaume, l'eau ajoute à la magie. Elle participe de cette expérience unique entre la scène et le public qui vit pour la musique.
Souvent, je conçois mon programme comme un voyage, avec pour étape ultime, l'Ave Maria qui touche d'autant plus le coeur des gens quand tout ce voyage a été vécu avec beaucoup d'émotion. Lorsque je chante cette prière, je pense toujours aux réfugiés, aux enfants victimes de conflits ou de guerres. À Labeaume, l'écoute de l'Ave Maria a été encore plus belle au terme de ce voyage musical qui nous a longtemps marqués, mon mari, mon pianiste et moi.

L'Ardèche fait partie de ces petits secrets de la France, de ces endroits qui sont moins dans le vent. C'est une chance. C'est très beau. J'ai découvert cette région, ses vins et ses fromages, après le concert à Labeaume. J'étais hébergée dans une chambre d'hôtes. C'était très sympa, et bien plus original qu'un hôtel. Ils se ressemblent tous à Paris, à Moscou ou à Londres. J'étais vraiment à la campagne, dans un environnement que j'adore. Avec Internet aujourd'hui, on n'a pas besoin de vivre en ville. Au milieu de la nature, avec des animaux, on est loin de l'hypocrisie de la ville.

Moi, j'adore la ville mais j'habite à la campagne, avec des moutons. C'est cette qualité de vie, ces valeurs que j'ai re­trouvées en Ardèche. J'espère que je pourrai revenir à Labeaume avant ma retraite. Si on me le demande, ce sera avec un immense plaisir.


Barbara Hendricks


Labeaume en Musiques ITW

20.7.10

Le festival ouvre sous la présidence d'honneur de Jean-Jack Queyranne, Président du Conseil régional Rhône-Alpes

Jeudi 22 juillet
Théâtre de verdure
Jean-François HESSER, piano. Il dirige l'orchestre du théâtre de Poitiers, spécialiste de la musique espagnole et de la musique romantique. Il a fouillé dans les archives d'Isaac Albeniz pour proposer également des images filmées.

Antonia Contreras, chant flamenco
Chaparro de Malaga, guitare

Isaac Albeniz Iberia
Livret 1 : Evocacion, El Puerto, Corpus Christi en Sevilla
Livret 2 : Rondena, Almeria, Triana
Livret 3 : El Albaicin, El Polo, Lavapiès
Livret 4 : Malaga, Jerez, Eritana

Le lendemain ils présenteront une découverte du Flamenco dans la cour du Mas de l'Abeille à 18 heures.

15.7.10

Préparation du festival, c'est parti

Une partie de l'équipe des bénévoles les plus fidèles.
Une pensée pour Loïc et Antonia qui seront absents cette année.
Comme d'habitude un clic sur la photo pour l'agrandir.


Labeaume en musiques : le bénévolat au service de l’amitié

Denise habite Rosières et revendique ses racines ardéchoises. Marie-Noëlle vient de Bourg en Bresse. L’une et l’autre sont, depuis des années bénévoles à Labeaume en musiques et leur enthousiasme demeure intact. Leur motivation épouse leur trajectoire : « j’ai accompagné mon ami d’enfance dans cette folle aventure », explique Marie Noëlle qui a connu Philippe Piroud, le directeur artistique, sur les bancs de l’école. Denise, la régionale de l’étape a cédé à une curiosité de bonne aloi : « Je voulais participer à un évènement local qui sort de l’ordinaire ». Maintenant, ce sont d’excellentes amies. Quant à leur rôle, il est apparemment modeste, mais indispensable : « nous sommes les petites mains » dit Denise. Et Marie Noëlle d’ajouter : « nous nous efforçons de sustenter l’équipe qui en a bien besoin après tant d’efforts ». L’une et l’autre, profanes en la matière, ont eu la révélation de la musique classique, avec des instants merveilleux, Jordi Saval, par exemple pour Denise. Quant aux mauvais souvenirs, il n’y en a pas. Comme le proclame, Marie-Noëlle avec une poétique éloquence : « même la pluie on la transforme en soleil ».
Daniel MAYET

13.7.10

L'heure approche

Labeaume en Musiques sous les étoiles

Un soir d’été à Labeaume, quel régal ! Mais lorsque de prestigieux musiciens sont à l’unisson des rossignols, cela devient un enchantement. Or l’excellence du programme concocté par Philippe Piroud, le directeur artistique de Labeaume en Musiques, du 22 juillet au 20 août est à l’aune de sa diversité. Ainsi, Nicolas Krauze, de l’orchestre de la nouvelle Europe n’est il pas sorti du conservatoire de Moscou avec cinq premiers prix ? Autre formation reconnue : le chœur des femmes de Mayotte qui a obtenu le prix France Musique 2009. Comment ne pas mentionner le trio Wanderer, primé aux Victoires de la musique en 1997, 2000 et 2009 ? Les falaises retentiront de ses mélodieux accords alors qu’il est sollicité de par le monde plus de 2 ans à l’avance ! Une belle satisfaction, en outre, pour les organisateurs : recevoir le Richard Galliano sextet, un prodige de cordes, de vent et d’accordéon, invité, par ailleurs, sur les ondes de France Inter, au fou du roi de Stéphane Berne, pour un concert allant de Bach à Piazzola,

Certes Labeaume tend vers la perfection mais offre, également, un gage d’éclectisme. Le classicisme voisine avec le romantisme et l’art baroque. L’Espagne est confrontée à l’océan indien. Les Gitans du Rajasthan télescopent les très riches heures médiévales du Clémencic Consort. Enfin, Labeaume, c’est la musique en des lieux improbables à l’impeccable acoustique, des plages, un théâtre de verdure sous un escarpement minéral, une magnifique église, un bois pour accueillir le cor de David Guerrier, le célèbre instrumentiste drômois qui avance sur les brisées de Maurice André. Alors, si la pluie de juin annonce le soleil de juillet, tous les espoirs sont permis.

avec l'aimable autorisation de Daniel MAYET
Dauphiné Libéré

La programmation

Jeudi 22 juillet, 21h30 Isaac Albeniz : Ibéria.
Vendredi 23 juillet 18h, Flamenco à Séville,
21h30, orchestre de la Nouvelle Europe.

Mercredi 28 juillet, 21h30, Duo avec au programme Johann Matheson et Jean Sébastien Bach,
Jeudi 29 juillet, 21h30, trio (Schumann, Schubert et Brahms).
Vendredi 30 juillet, 21h30, Deba de Mayotte, chœur de femmes.

Mercredi 4 août, 20h30 Cappella Mediterranea (Vivaldi à l’opéra et à l’église).
Jeudi 5 août, 21h30, Trio Wanderer (Beethoven, Liszt, Mendelssohn),
Vendredi 6 août, 21h30, Quintette de cuivres Magnifica (Haendel, Bach, Vivaldi).

Mercredi 11 août, 21h30, Clemencic Consort, en partenariat avec les rencontres de lutherie et de musiques médiévales de Largentière (Carmina Burana).
Jeudi 12 août, 21h30, Richard Galliano sextet (de Bach à Piazzola).
Vendredi 13 août, 21h30, Néapolis ensemble en avant première de leur nouvelle création 2010 (Rythme et magie dans la tradition musicale napolitaine).
Jeudi 19 août, 21h Canticum Novum (musiques sépharades et berbères).
Vendredi 20 août, 21h, Gitans Dhoad du Rajasthan.

Renseignements : www.labeaume-festival.org, 04 75 39 79 86.